It all started in 1962 when I was an academic year student in the Pensionnat Notre-Dame de France at Le Puy-en-Velay in the French Auvergne region on my late teens. Once a month they screened a film for the elder pupils and afterwards a cineclub or forum discussion would take place . Mostly classical films were shown: Vittorio de Sica’s “Ladri di biciclette”, Roberto Rosellini’s “Roma,città aperta” or François Truffaut’s “Les 400 coups”. We were given a written synopsis of the film plus technical facts and had to debate about it with a teacher guiding the colloquium.

Although I use to go to the cinema once a week, usually on Sunday afternoon, in my hometown Sant Feliu de Guíxols in the Costa Brava (Catalonia), never realised all the work behind the scenes.

My first thought once back home was to immerse myself into films of those who would become my favourite directors: Fellini, Kurosawa, Huston, Visconti, Welles, Bergman and above all Truffaut.

And then it was my turn to have a try. Although I started filming with a friend’s camera in 1962, it wasn’t until 1970 that I was able to buy a second-hand 8mm. Yashica U-matic and made my first black and white films. Ten years later I could afford a brand new Super 8mm. Sankyo EM-60-XL and in 1989 switched to Video-8 with a Canon E-70. All these items came together with a 8mm Silma Cirse Sound projector and then a Super 8mm Eumig S926GL plus viewers and splicers.

Dreaming of becoming a cinematographer, inspired by such names as J.Alcott, N.Almendros, J.Kaminski, S.Nykvist & V.Storaro, life turned out in a very different way. I ended up as a tourist agent, but nevertheless this gave me the chance of making amateur documentary films across the USA, Galapagos, Cambodia, Cuba or Peru.

What I did love when making films, apart from the photography, was the soundtrack. As I found lip-sync too tricky and following that popular sentence “A picture is worth a thousand words” mine were silent but “given a hand” by musicians like Mahler, Vivaldi, Shankar, Miles Davis, Bernstein, Arvo Pärt, Pink Floyd or the Modern Jazz Quartet among others.

One of my biggest pleasures in amateur cinema was in 1972 when I was asked to become an interpreter for foreign guests during the Festival Internacional del Film Amateur de la Costa Brava (1962-1982), that was held in my hometown. It was there where the 1967 UNICA Congress and Competition took place, that very few will probably remember today. Years went by until I became the President of that festival during the last five years of its life ( 1978 – 1982). For this I was honoured with a UNICA medal in 1980 and by an FACI by the British IAC in 1982.

Having been a juror in several film competitions in Barcelona, Andorra, Belgium and Portugal, it is a great treat to act as such in Blansko for UNICA 2018. For all of that being said above, I’m grateful to amateur cinema that has given me great amounts of friends, fun and love.

- Alfons Hereu i Ruax

Tout a commencé en 1962, alors que j'étais étudiante au Pensionnat Notre-Dame de France au Puy-en-Velay en Auvergne à la fin de l'adolescence. Une fois par mois, ils ont projeté un film pour les élèves plus âgés et ensuite un ciné-club ou un forum de discussion a eu lieu. La plupart des films classiques ont été projetés: Ladri di biciclette de Vittorio de Sica, Roma, città aperta de Roberto Rosellini ou Les 400 coups de François Truffaut. On nous a donné un résumé écrit du film et des faits techniques et nous avons dû en discuter avec un enseignant qui dirigeait le colloque.

Bien que j'allais au cinéma une fois par semaine, généralement le dimanche après-midi, dans ma ville natale de Sant Feliu de Guíxols, sur la Costa Brava (Catalogne), je n'ai jamais réalisé tout le travail en coulisse.

Ma première pensée, une fois rentré chez moi, fut de m'immerger dans les films de ceux qui allaient devenir mes réalisateurs préférés: Fellini, Kurosawa, Huston, Visconti, Welles, Bergman et surtout Truffaut.

Et puis c'était à mon tour d'essayer. Bien que j'ai commencé à filmer avec l'appareil d'un ami en 1962, ce n'est qu'en 1970 que j'ai pu acheter un 8mm d'occasion. Yashica U-matic et fait mes premiers films en noir et blanc. Dix ans plus tard, je pouvais m'offrir un Super 8mm flambant neuf. Sankyo EM-60-XL et en 1989 est passé au Video-8 avec un Canon E-70. Tous ces éléments ont été assemblés avec un projecteur Silma Cirse Sound de 8 mm, puis un Super Eumig S926GL de 8 mm, ainsi que des visionneuses et épissures.

Rêver de devenir photographe, inspiré par des noms tels que J. Alcott, N. Almendros, J. Kaminski, S. Nykvist & V. Storaro, la vie s'est déroulée autrement. J'ai fini comme agent touristique, mais cela m' a quand même donné la chance de faire des films documentaires amateurs à travers les USA, les Galapagos, le Cambodge, Cuba ou le Pérou.

Ce que j'ai adoré quand je faisais des films, en dehors de la photographie, c'était la bande son. Comme je trouvais le lip-sync trop délicat et suivant la phrase populaire "Une image vaut mille mots", les miens étaient silencieux mais "servis" par des musiciens comme Mahler, Vivaldi, Shankar, Miles Davis, Bernstein, Arvo Pärt, Pink Floyd ou le Modern Jazz Quartet entre autres.

L'un de mes plus grands plaisirs dans le cinéma amateur a été en 1972 quand on m' a demandé de devenir interprète pour des invités étrangers lors du Festival Internacional del Film Amateur de la Costa Brava (1962-1982), qui s'est tenu dans ma ville natale. C'est là qu' a eu lieu le Congrès et la Compétition de l'UNICA en 1967, dont très peu se souviendront probablement aujourd'hui. Les années passèrent jusqu' à ce que je devienne le président de ce festival au cours des cinq dernières années de sa vie (1978 - 1982). Pour cela, j'ai été honoré par une médaille de l'UNICA en 1980 et par une FACI de l'IAC britannique en 1982.

Ayant été juré dans plusieurs concours cinématographiques à Barcelone, Andorre, Belgique et Portugal, c'est un grand plaisir d'agir en tant que tel à Blansko pour l'UNICA 2018. Pour tout cela dit plus haut, je suis reconnaissant au cinéma amateur qui m' a donné beaucoup d'amis, et d'amitié.

- Alfons Hereu i Ruax

Alles begann 1962, als ich als Studentin in der Pensionnat Notre-Dame de France in Le Puy-en-Velay in der französischen Auvergne, in der Region der Auvergne, als ich als Teenagerin war. Einmal im Monat wurde ein Film für die älteren Schüler gezeigt und anschließend fand eine Cineclub- oder Forumsdiskussion statt. Es wurden vor allem klassische Filme gezeigt: Vittorio de Sica's "Ladri di biciclette", Roberto Rosellini's "Roma,città aperta" oder François Truffaut's "Les 400 coups". Wir erhielten eine schriftliche Zusammenfassung des Films und technische Fakten und mussten darüber mit einem Lehrer, der das Kolloquium leitete, diskutieren.

Obwohl ich gewöhnlich einmal in der Woche, meistens am Sonntagnachmittag, in meiner Heimatstadt Sant Feliu de Guíxols an der Costa Brava (Katalonien) ins Kino gehe, habe ich nie alle Arbeiten hinter den Kulissen realisiert.

Mein erster Gedanke zu Hause war, mich in die Filme derjenigen einzutauchen, die meine Lieblingsregisseure werden sollten: Fellini, Kurosawa, Huston, Visconti, Welles, Bergman und vor allem Truffaut.

Und dann war ich an der Reihe, es zu versuchen. Obwohl ich 1962 mit der Kamera eines Freundes anfing zu filmen, konnte ich erst 1970 eine gebrauchte 8mm Kamera kaufen. Yashica U-matic und machte meine ersten Schwarz-Weiß-Filme. Zehn Jahre später konnte ich mir einen brandneuen Super 8mm leisten. Sankyo EM-60-XL und wechselte 1989 mit einer Canon E-70 auf Video-8. Alle diese Elemente kamen zusammen mit einem 8mm Silma Cirse Sound Projektor und dann einem Super 8mm Eumig S926GL plus Viewer und Spleißer.

Der Traum, ein Kameramann zu werden, inspiriert von Namen wie J.Alcott, N.Almendros, J.Kaminski, S.Nykvist & V.Storaro, entwickelte sich auf eine ganz andere Art und Weise. Ich landete als Reiseveranstalterin, doch das gab mir die Chance, Amateur-Dokumentarfilme in den USA, Galapagos, Kambodscha, Kuba oder Peru zu drehen.

Was ich beim Filmemachen, abgesehen von der Fotografie, liebte, war der Soundtrack. Da mir die Lippensynchronisation zu kompliziert erschien und nach dem populären Satz "Ein Bild sagt mehr als tausend Worte", schwieg ich, aber ich wurde von Musikern wie Mahler, Vivaldi, Shankar, Miles Davis, Bernstein, Arvo Pärt, Pink Floyd oder dem Modern Jazz Quartett unter anderem "zur Hand gegeben".

Eine meiner größten Freuden im Amateurkino war 1972, als ich beim Festival Internacional del Film Amateur de la Costa Brava (1962-1982), das in meiner Heimatstadt stattfand, gebeten wurde, Dolmetscher für ausländische Gäste zu werden. Dort fand 1967 der UNICA-Kongress und -Wettbewerb statt, an den sich wohl nur wenige erinnern werden. Es vergingen Jahre, bis ich in den letzten fünf Jahren seines Lebens (1978 - 1982) Präsident dieses Festivals wurde. Dafür wurde ich 1980 mit einer UNICA-Medaille und 1982 mit einer FACI durch die britische IAC geehrt.

Als Jurymitglied bei mehreren Filmwettbewerben in Barcelona, Andorra, Belgien und Portugal ist es eine große Freude, in Blansko für die UNICA 2018 als Jurymitglied aufzutreten. Für all das, was oben gesagt wurde, bin ich dem Amateurkino dankbar, das mir eine Menge Freunde, Spaß und Liebe beschert hat.

- Alfons Hereu i Ruax